भारतातील चित्रपटसृष्टीचा विकास
भारतातील पहिला चित्रपट ‘राजा हरिश्चंद्र’, जो 1913 साली आला होता, जो एक मूक चित्रपट होता, आजपर्यंतच्या सिनेमॅटिक विकासाच्या प्रवासाचे उत्कृष्ट वर्णन करतो. राजा हरिश्चंद्र, मुघल-आझम, मदर इंडिया, शोले आणि लगानपासून ते आरआरआरपर्यंत भारतीय चित्रपटांनी यशाचे नवे मापदंड निर्माण केले आहेत.
मोशन पिक्चर किंवा फिल्म म्हणून प्रसिद्ध असलेला सिनेमा हे आज मनोरंजनाचे सर्वात मोठे माध्यम आहे. आज सिनेमा हा आपल्या भारतीयांच्या जीवनाचा अविभाज्य भाग बनला आहे. रंग नसलेल्या सिनेमापासून रंगीत सिनेमापर्यंत; मूकपटांपासून डॉल्बी आवाजापर्यंत, रीलपासून सिंगल शोरील्सपर्यंत; शून्य ग्राफिक्सपासून ते अॅनिमेशन आणि व्हीएफएक्सपर्यंत भारतीय सिनेमाचा प्रवास अनोखा राहिला आहे. सिनेमा ही सेल्युलॉइडवर लिहिलेली साहित्याची आधुनिक पद्धत मानली जाते, ज्यामध्ये साहित्य, चित्रकला, नृत्य आणि संगीत यांसारख्या सर्व शैली येतात आणि आत्मसात होतात.
भारतीय चित्रपटसृष्टीचा विकास अचानक झालेला नाही. दादासाहेबांनी बनवलेल्या ‘राजा हरिश्चंद्र’ या पहिल्या मूकपटापासून भारतीय चित्रपटसृष्टीने खूप पुढे मजल मारली आहे. दादासाहेब फाळके यांना ‘भारतीय चित्रपटसृष्टीचे जनक’ देखील मानले जाते. हा एक मूक चित्रपट असला तरी, ज्याचा आवाज जगभर गुंजेल अशा कलाकृतीला तो जन्म देत आहे हे त्याला फारसे माहीत नव्हते. त्यांच्या पुढाकाराने आपल्या देशातील अनेक चित्रपट निर्मात्यांना प्रेरणा मिळाली. तर, आवाज असलेला पहिला मोशन पिक्चर म्हणजेच अर्देशीर इराणी दिग्दर्शित ‘अलमारा’ जो १४ मार्च १९३१ रोजी प्रदर्शित झाला. या चित्रपटाने आपल्या गाण्यांद्वारे आणि उत्कृष्ट संवादांमुळे बरीच प्रशंसा मिळवली. मनोरंजनाच्या या नवीन माध्यमात लोकांची वाढती आवड लक्षात घेऊन देशातील जवळपास सर्वच शहरांमध्ये चित्रपटगृहे स्थापन झाली, त्यामुळे चित्रपट निर्मितीला चालना मिळाली.
1944 ते 1960 हा काळ चित्रपट इतिहासकार भारतीय चित्रपटसृष्टीचा ‘सुवर्ण युग’ मानतात. मनोरंजनाभिमुख चित्रपटांची निर्मिती याच काळात सुरू झाली. सामाजिक संदर्भ, ऐतिहासिक वास्तव आणि निकडीची जाणीव आता सिनेमात ठळकपणे जाणवू लागली. मदर इंडिया, मुघल-ए-आझम, गुरू दत्तचा प्यासा (1957) आणि फूल (1959) आणि राज कपूरचा आवारा आणि श्री 420 (1955) यासह त्या काळात शहरी जीवनावर अनेक चांगले चित्रपट बनवले गेले. या चित्रपटांनी प्रामुख्याने भारतातील कामगार वर्गाच्या शहरी जीवनाशी संबंधित सामाजिक विषय मांडले. हा तो काळ होता जेव्हा समांतर सिनेमा अस्तित्वात आला आणि सत्यजित रे यांनी सुरू केलेली परंपरा ऋत्विक घटक आणि मृणाल सेनसारख्या दिग्दर्शकांनी पुढे नेली. भारतीय रंगभूमी आणि बंगाली साहित्याच्या प्रभावानेच समांतर सिनेमाला जन्म दिला आणि त्याचा प्रभाव देशाच्या अनेक भागांमध्येही वाढला आणि या काळात सिनेमाने जवळपास सर्व स्तरांवर यश मिळवले.
70 आणि 80 च्या दशकात ‘मसाला’ चित्रपट बनवण्याचा ट्रेंड वाढला होता. हा काळ भयपट, रहस्य, कॉमेडी, अॅक्शन, थ्रिलर आणि रोमँटिक अशा एकापेक्षा जास्त शैलीत पाहायला मिळतो. मसाला चित्रपटांमध्ये प्रेक्षकांना खिळवून ठेवता येईल असे सर्व काही होते. या काळात आलेल्या शोले, दीवार, अमर अकबर अँथनी, आनंद या चित्रपटांनी प्रेक्षकांचे भरपूर मनोरंजन केले. शोले हा चित्रपट भारतीय चित्रपटसृष्टीतील कल्ट क्लासिक चित्रपटांमध्ये गणला जातो, ज्याने लोकप्रियतेचे सर्व विक्रम मोडले. ध्वनी तंत्रज्ञान, कोरिओग्राफी आणि तंत्रज्ञानातील प्रगतीने भारतीय सिनेमाला जागतिक व्यासपीठावर आणण्याचा मार्ग मोकळा केला आहे जसे आपण आज पाहतो.
90 च्या दशकात कॉर्पोरेट जगत हळूहळू निर्माते म्हणून चित्रपट उद्योगात प्रवेश करत होते. उदारीकरणाने (1991) सिनेमातही बरेच बदल घडवून आणले. चित्रपट निर्मितीमध्ये भांडवल आता अडथळे नव्हते, त्यामुळे आता मोठ्या बजेटच्या चित्रपटांची निर्मिती सुरू झाली आणि रंगीत चित्रपटांचा उदय झाला. निर्मात्यांनी त्यांच्या चित्रपटांची शूटिंग मोठ्या प्रमाणावर सुरू केली, 1995 चा दिलवाले दुल्हनिया ले जायेंगे हे फक्त एक उदाहरण आहे. हा काळ रोमँटिक संगीतमय चित्रपटांचा मानला जाऊ शकतो. आजही त्या चित्रपटांचे संवाद आणि गाणी लोकांच्या ओठावर आहेत.
सन 2000 पासून भारतीय सिनेमाने बरीच प्रगती केली आहे. विसाव्या दशकाच्या सुरुवातीला दरवर्षी सुमारे २७ चित्रपट बनत असत, आज ही संख्या २००० चित्रपटांवर पोहोचली आहे. आजचा सिनेमा ‘ब्लॉकबस्टर’ आणि ‘बॉक्स ऑफिस कलेक्शन’भोवती फिरतो. त्याच्या शंभर कोटींच्या झेप पाहून डोळे विस्मयचकित होतात. तांत्रिक कार्यक्षमतेने चित्रपट लार्जर दॅन लाइफ बनवले आहेत. बाहुबली, रॉ वन, रोबोट यांसारख्या चित्रपटांमध्ये हे पाहायला मिळेल. यामध्ये भांडवली गुंतवणूक आणि सरकारी मदतीची खूप मदत झाली आहे. त्याच वेळी, OTT आणि YouTube सारख्या प्लॅटफॉर्मने लोकांच्या निवडीची व्याप्ती वाढवली आहे. धार्मिक आणि पौराणिक कथांपासून सुरू झालेला भारतीय सिनेमाचा हा प्रवास बाजारपेठेवर आधारित सिनेमापर्यंत पोहोचताना अनेक वळणे घेत आहेत.
भारतीय सिनेमाचा विचार केला तर लोक त्याचा संबंध बॉलीवूड किंवा हिंदी सिनेमांशी जोडतात, पण तसे अजिबात नाही. बॉलीवूड चित्रपटांची लोकप्रियता खूप जास्त आहे हे बर्याच अंशी खरे असले तरी गेल्या काही वर्षात प्रादेशिक चित्रपटांचे चित्रपट प्रेक्षकांच्या पसंतीस उतरले आहेत. आता प्रादेशिक चित्रपट आपल्या कक्षेतून बाहेर पडले आहेत आणि पॅन इंडिया चित्रपटांकडे वळले आहेत. बाहुबली, पुष्पा, आरआरआर, केजीएफ आणि कंटारा यांनी यशाचे नवे विक्रम रचले आहेत. या चित्रपटांना भारताबाहेरही चांगला प्रतिसाद मिळाला. कन्नड, तामिळ, तेलुगु, मल्याळम आणि मराठी चित्रपटसृष्टीत अधिकाधिक चित्रपट बनत आहेत आणि चांगल्या डबिंगमुळे भाषिक अडचण आता संपली आहे. गेल्या पाच वर्षांत फॉर्म्युलावर आधारित चित्रपटांमधून एक वेगळाच प्रकार पाहायला मिळत आहे. कुबलंगी नाइट्स, व्हायरस, सुपर डिलक्स, जय भीम आणि द ग्रेट इंडियन किचन यांसारखे चित्रपट पाहिल्यावर असे दिसते की हिंदी चित्रपटसृष्टीत असे काही झालेच नाही. त्यामुळेच आज बॉलीवूडमध्ये बनलेले बहुतांश मोठे चित्रपट हे प्रादेशिक चित्रपटांचे रिमेक आहेत. आज तंत्रज्ञानामुळे राष्ट्रीय आणि प्रादेशिक सीमा पुसट झाल्या आहेत. हा खऱ्या अर्थाने भारतीय चित्रपटसृष्टीचा सुवर्णकाळ म्हणता येईल.
जागतिक सिनेमा जितका व्यापक आहे, तितकीच व्यापकता आणि भव्यता भारतीय सिनेमातही पाहायला मिळते. आज जगात असा कोणताही उद्योग नाही जो एका वर्षात 2000 चित्रपट बनवतो. जागतिकीकरणाच्या या युगात, ज्याला तो देश किंवा तिची भाषा फारशी माहीत नाही अशा व्यक्तीलाही सिनेमा उपलब्ध आहे. अंधाधुन, दंगल, बजरंगी भाईजान, 3 इडियट्स आणि हिंदी मीडियम सारख्या चित्रपटांना त्यांच्या चमकदार आशयामुळे चीन, यूएसए आणि यूएईमध्ये चांगला प्रतिसाद मिळाला. उदारीकरणानंतर, देशात एक नवीन मध्यमवर्ग उदयास आला आहे जो चांगल्या सामग्रीसाठी पैसे खर्च करण्यास तयार आहे आणि ही गरज ओटीटी प्लॅटफॉर्मने मोठ्या प्रमाणात पूर्ण केली आहे. मनोरंजनासोबतच सिनेमाच्या माध्यमातून रोजगारही निर्माण व्हावा यासाठी सरकारकडून प्रोत्साहन आणि मदतीची गरज आहे.